Audio coinvolgente

Virtual Reality Audio 360 - Registrazione e riproduzione audio 3D - Interattività e spettacoli

Modalità

100% online
vivere

Durata

Classi 20
+ 3 seminari

Cursada

Martedì e venerdì
Dalle 19:22 alle XNUMX:XNUMX

Home

15 giugno
2021

La sperimentazione relativa alla creazione di contenuti con audio immersivo è molteplice così come la sua portata. Ogni giorno più produzioni di discipline diverse includono nei loro lavori la possibilità di creare esperienze con il suono 3D, generando l'effetto di essere immersi in un mondo reale o la possibilità di vivere nuove esperienze. Realtà virtuale, cinema, strutture, spettacoli dal vivo sono alcuni dei tanti contenuti che stanno producendo esperienze con audio immersivo e che giorno dopo giorno si evolvono creando progressi artistici nei loro linguaggi e progressi tecnici nelle loro produzioni.
In questo viaggio, capirai come può essere raggiunto e conoscerai i diversi strumenti che possono essere utilizzati per lavorare la catena di registrazione, produzione e riproduzione, permettendoti di sviluppare esperienze su misura per ogni contenuto.

Si consiglia una precedente esperienza di lavoro con l'audio su un computer.

Escuela leader en
innovazione y
eccellenza accademica.

Dei nostri studenti
stanno lavorando
nell'industria.

Dei nostri studenti sono raccomandati da laureati e professionisti del settore.

Cosa impari?

  • Concetti generali su suono, acustica e percezione audio 
  • Audio e sua applicazione nei media
  • Stato dell'arte e linguaggio audiovisivo
  • Ambisonics, la sua storia e il suo presente
  • Attrezzature, software e plugin specifici.
  • Acquisizione del suono orientata all'audio coinvolgente
  • Audio non lineare e interattivo
  • Creazione di spazi virtuali e simulazioni acustiche
  • Motori 3D e rendering in tempo reale
  • Post produzione e pre-rendering audio 360
  • Programmazione audio in ambienti grafici
  • Assemblaggio controller a basso costo
  • Relazione tra corpo, suono e immagine
  • Sistemi di riproduzione del suono orientati al lavoro con audio coinvolgente
  • Sviluppo audio in installazioni interattive

Se sei un sound designer, artista del suono, musicista, produttore o un appassionato interessato al mondo dell'audio. Se lavori nei media audiovisivi o negli spettacoli, se sei un artista o un produttore di contenuti e sei interessato a sapere come migliorare l'audio dei tuoi progetti, questo viaggio ti darà tutto ciò di cui hai bisogno per creare un audio coinvolgente e aggiungere valore al tuo lavoro.

Perché l'immagine è diversa?

Perché impari facendo. Questo percorso di formazione professionale si differenzia per il focus sulla pratica, simulando un ambiente di lavoro reale dove poter testare diverse tipologie di progetti con risultati visibili e verificabili ad alto impatto. Un vantaggio unico per distinguersi e mostrare il proprio potenziale.

Strumenti e software da utilizzare

Logo dell'icona del software audio Reaper
Max 8 Software - Icona Software
Google Resonanse Audio - Icona del software
Facebook 360 - Icona del software
Icona del logo del software Unity
Steam Audio - Icona del software
Caro VR - Icona del software
software icona logo wwise
Oculus audio - Icona del software

programma scolastico

  • Suono, arte e tecnologia
  • Spazi audio e virtuali
  • Registrazione e post-produzione Audio 360
  • Suono, interattività e rapporto di prestazione
  • Esperienza pratica e progetti curriculari

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(*)Campi richiesti

    Perché scegliere Image Campus

    Esperienza di apprendimento dal vivo

    Il nostro metodo si basa su lezioni online al 100%, live in streaming, con monitoraggio personalizzato di ogni studente e feedback individuale in ogni fase del processo di apprendimento per un'esperienza vincente che ottimizza il tuo potenziale.

    Il tuo marchio personale

    Il nostro corso è stato progettato in collaborazione con tutor e aziende di primo livello che ti permetteranno di ampliare il tuo orizzonte professionale, acquisendo le conoscenze e le competenze più richieste dal settore.

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    Il networking e il lavoro di squadra ti permetteranno di incontrare professionisti e studenti di varie discipline che fanno parte dell'ecosistema del settore. L'immagine è lo spazio ideale per generare opportunità e relazioni che valorizzano il tuo futuro professionale.

    Le aziende ti stanno cercando

    Image Campus è collegato a una solida rete di aziende che cerca e valorizza la qualità accademica dei nostri studenti e laureati. Entra a far parte della community di Image e applica alla tua prossima sfida.

    Incontra i tuoi mentori

    Eugenio Taboada

    Eugenio Taboada
    Sound Designer, artista e insegnante. Co-fondatore di “Estudio i Latina”. Ha studiato direzione del suono all'ENERC / INCAA, laurea in arti audiovisive all'UNA, registrazione audio e post-produzione alla TECSON oltre a vari corsi artistici. Ha lavorato nel mondo dell'audio per media come: Cinema e audiovisivi, arte sonora ed elettronica tra gli altri e per anni si è specializzato nel trattamento del suono specifico richiesto dal mondo non lineare e interattivo dei videogiochi e della realtà virtuale.
    Insieme a Sergio Baretto fondano Estudio i Latina, un gruppo artistico tecnologico che sviluppa opere di installazione interattiva immersiva, sia personalmente che per diversi clienti.
    Lavora accademicamente nell'insegnamento e nella progettazione e realizzazione di piani di studio. È coordinatore dell'area sound di Image Campus.
    Appartiene all'Associazione Argentina dei Suoni Audiovisivi (ASA). Dedicato alla ricerca del suono e dell'arte, è stato presentato come relatore a convegni quali: il seminario Audio and Virtual Spaces: Videogames, Virtual Reality, Immersive Installations (UNA 2021), Immersive (UBA 2020), Electronic November 2020, AES Conference / Tamaba 3D E-XPO 2020, il seminario Development of Artistic Installations in Virtual Spaces (MediaLab CCEBA 2020), OpenDC 2020 (University of Palermo), EVA 2020, JAAS (Untref 2019), the Audio in Videogames seminar (Tecson 2019) ), Núcleo 2019, New Year's Eve meeting (AES 2018), The role of Audio in a Non-Linear and Interactive Medium (ASA / Image Campus 2018), JAAS (Untref 2017), Sound Week (UNQui 2017), 9th Conference on Suono e registrazione (ECO / AES UTN 2016) tra gli altri.

    Legami di lavoro rappresentativi:

    STUDIO i LATINA ESEMPIO DI LAVORI
    Eugenio Taboada (ASA)
    Panel # IUBA2020: ricerca nell'arte e nell'istruzione con tecnologie immersive
    Eugenio Taboada / COME SI OTTIENE L'IPERREALISMO DEL SUONO?

    Ramiro N. Alvarez

    Ramiro N. Alvarez
    Laureato presso l'Università Nazionale di Quilmes, con una laurea in Composizione Musicale con Media Elettroacustici.
    Lavora nel laboratorio Immersive Films producendo contenuti audiovisivi immersivi e parallelamente esegue post-produzione sonora e musica originale, specializzandosi in audio 3D per video 360.
    Il suo lavoro di post-produzione include lungometraggi coinvolgenti Esperienza di Brooklyn, Il Trigger Sect, Bolivia profonda, Potenza maggiore minore potenza e il documentario Antartide 360 tra gli altri.
    È professore presso l'Università Nazionale delle Arti, nel Bachelor of Audiovisual Arts - Audiovision, membro attivo del Cluster Audiovisivo della Provincia di Buenos Aires, una ONG da cui promuove e sostiene in una cooperativa e autogestita modo vari progetti nazionali e internazionali di natura sperimentale.
    Ha tenuto conferenze e workshop in università come UNQ, Austral University, UBA, UNC, UNA, UNSAM, UADE e in vari eventi, come il Mar del Plata International Film Festival, BAFICI, Ventana Sur, ecc.
    Insieme ai leader della zona, nel 2019 ha creato, dalla direzione generale e produzione artistica, l'XRAR: il primo festival internazionale di film immersivo e XR in America Latina.

    Collegamenti di lavoro rappresentativi:

    Antartide 360
    Esperienza di Brooklyn
    Banca Mondiale
    Bolivia profonda
    Il Trigger Sect

    Fabian kesler

    Fabian Kesler
    Compositore elettroacustico (UNQ, National Degree). Lauree post-laurea in filosofia (UBA), informatica applicata alla musica (borsa di studio presso LIEM, Madrid) e programmazione interattiva presso MAX-MSP (UNA). Ha studiato materie di specializzazione didattica e pedagogia (UP) e funzionamento e programmazione informatica (CEN-USAL)
    Insegnante in materie di composizione, acustica, audiovisivi, stili musicali, musica elettronica, ritmo e armonia, programmazione in Max MSP, suono spazializzato (Surround), sound design, costruzione artigianale di sensori interattivi (UP, Sónica, ITMC, UNA, Escuela Panamericana de Arte, Instituto Modelo, UNQ, EMAD, ecc.).
    Tastierista ed esecutore elettronico, utilizzando sia i propri strumenti che il proprio software live.
    È membro di progetti di performance e ricerca che collegano arte e tecnologia, molti dei quali sono stati pionieri del loro genere in America Latina e creditori di vari sussidi ufficiali: SPEAK, Laptork, Akasic Laboratory, DUAL e Formantis, Melodeo tra gli altri, con cui ha tenuto concerti multimediali, seminari e masterclass in Argentina e in vari paesi del mondo.
    Ha lavorato come compositore, insegnante, sound designer, restauratore audio, operatore del suono, programmatore presso Max MSP, performer e / o musicista dal vivo in discipline quali video arte, concerti, danza, teatro, installazioni multimediali interattive con varie sonorità e visuali artisti., teatro e danza.
    Sempre per proprio conto ha tenuto seminari, concerti e masterclass in eventi artistico-tecnologici attuali in varie istituzioni nel mondo, sia in America (Argentina, Cile, Uruguay, Messico, Ecuador, Bolivia) che in Europa (Spagna). .

    Collegamenti di lavoro rappresentativi:

    Intelligenza Artificiale INTERATTIVA AI
    “Unione e frammentazione di un giardino virtuale”, mappatura audiovisiva di Fabricio Costa e Fabián Kesler
    KARO FOR THE CAMERA - KARO VERTICAL Videodance-videodance
    Progetto SUSPICIOUS BRAINS di Fabián Kesler-Fabricio Costa "MMMXXI"
    Sonata OSC. Danza e tecnologia SITE SPECIFIC
    Rimorchio HNA
    “Lo spazio compositivo. Stereo e surround oltre lo strumento "ITAE (Ecuador)
    TUTORIAL VIDEO DI DRK IMAGE WORKS

    Sergio Baretto, Professore presso Image Campus

    Sergio Baretto
    Sviluppatore professionista di videogiochi ed esperienze interattive, co-fondatore di Estudio i Latina. Ha lavorato nell'industria audiovisiva nella programmazione di software e nello sviluppo di videogiochi, lavorando con vari linguaggi e strumenti di programmazione, concentrandosi sullo sviluppo multipiattaforma e lavorando con l'arte e la tecnologia.
    È stato coinvolto in progetti come sviluppatore di spazi virtuali interattivi e applicazioni per vari artisti e discipline (Estudio i Latina) e progetti di advergaming, giochi seri e giochi per bambini ed educativi nelle aree di programmazione e produzione e come responsabile tecnico in vari team lavorano (Agonalea Games, Ludic Flame, Digi Learnnials).
    In ambito didattico esercita il ruolo di coordinatore tecnico dell'area videogiochi Image Campus ed è docente presso l'Alta Tecnica in Sviluppo Videogame (Programmazione, Programmazione Grafica, Sviluppo Videogame), la Tecnica Superiore in Arte e Animazione per Videogames (Video Game Development) e corsi di formazione professionale (Programming, Unity, Game Art, Game Audio, Immersive Audio).
    Ha partecipato come relatore a conferenze quali: Immersive (UBA 2020), Electronic November 2020, il seminario Development of Artistic Installations in Virtual Spaces (MediaLab CCEBA 2020), ed è stato relatore alla 2016 Argentina Video Games Exhibition e giuria per le categorie di videogiochi dei concorsi MICSUR 2016 e Power 2017.

    Infrastrutture e risorse tecnologiche di Image Campus

    Infrastrutture e risorse tecnologiche

    In un ambiente dell'edificio appositamente progettato per la nostra attività, tutte le nostre aule sono dotate di computer all'avanguardia. Un PC per studente con tutto il software richiesto per ogni corso.