Arte, Animazione e Video Games
esenfritpt
Classifica 2018 Animazione

PERCORSI DI COMPETENZA IN

Tecniche tradizionali e Animazione digitale 2D

 

Concetti pratici più software utilizzato nell'industria per l'animazione tradizionale e digitale 2D.

Come l'animazione e vogliono incoraggiare i propri personaggi?
cartone animato di trasporto è un affascinante processo creativo in cui si può sperimentare e padrone praticamente la creazione di mondi audiovisivi, i personaggi e le diverse tecniche di animazione, come taglio tradizionale e digitale fuori da sviluppare in questo modo

Vuoi imparare le più recenti tecniche di animazione di mercato 2D?
Al termine del ciclo completo di nove mesi hanno le competenze tecniche e creative che consentono di padroneggiare i segreti del mestiere e sarà in grado di lavorare come tradizionale e digitale 2D animatore in innumerevoli produzioni animate realizzazione. dal momento che l'animazione è una delle tecniche utilizzate nel mondo dell'audiovisivo e può essere trovato in modo transmedial in film, serie TV, serie web, visual, video, documentari, spot pubblicitari, video giochi e video clip.

Con un focus speciale su queste rotte si master 2 praticamente l'esecuzione di diverse tecniche di animazione tradizionale e il design, le ossa, i controller e cartoni animati 2D DIGITALE tagliato fuori. Applicato in diverse produzioni audiovisive: i film d'animazione, pubblicità, video, videogiochi, grafica animata, tra gli altri.

Si compone di 2 percorsi indipendenti:

Percorso animazione tradizionale 1-
Si compone di due moduli:
- principi 12 di animazione e personaggi in azione.
- Prestazioni animato caratteri.

Animazione digitale 2D 2- cut-out (senza carta e ritagliare)
Per prendere questa strada è necessario mostrare un demoreel o di un portafoglio contenente audiovisivi pratiche 12 di animazione all'inizio, caratteri in caratteri dell'azione e del comportamento come un prerequisito.
- Animazione digitale e Paperless Cut out
- animati di produzione, la progettazione, le ossa, i controller e animazioni tagliati fuori.

Moduli di animazione tradizionali

Imparerete i principi che regolano tecniche di animazione in generale, le pratiche da tavolo e media digitali.

Capirai il movimento ed essere in grado di animare i personaggi dai disegni. Farete esercitazioni pratiche a bordo di animazione, con carta e penna in una prima fase e poi in digitale (sempre a mano libera) con una tavoletta Wacom e un PC per ogni studente.

Che cosa si impara?

si impara

  • Concetti fondamentali dei dodici principi di animazione tradizionale (Disney) per la produzione di cartoni animati per dare vita a oggetti e personaggi diversi.
  • Strumenti di disegno per l'animazione.
  • Carattere azione di animazione: cammina, corre, salta, movimenti ciclici, di peso e di espressione corporea.
  • Esprimere la personalità di un personaggio attraverso il loro vocalizzazioni, gesti, movimento e azione.
  • Narrativa di racconti in modo che ogni anno vi è un pezzo interessante.
  • Per generare i propri video animazioni si fanno a bordo e in digitale.
Software per l'utilizzo
Adobe Flash: per incoraggiare i media digitali. Adobe After Effects (base) per comporre e modificare i video.

Prerequisiti

Nessuno

Cursada
Data di inizio: 04 agosto 2018
Durata: Classi 18 - 72 hs
Inserito o giorni e orari: Sabato 10: 00 14 a: 00 ore.
completamento provvisorio: 1º dicembre 2018

moduli Animazione digitale 2D TAGLIATI

Design, OSSA, controllori e DIGITALE CARATTERE ANIMAZIONE

Studiando Animazione digitale 2D tagliato fuori, si pratica comodamente con software che richiede l'industria audiovisiva. Conoscendo le specifiche di ogni programma, si sa che cosa si dovrebbe usare in ogni occasione e per quali progetti.

Che cosa si impara?

si impara

  • Abilità nell'uso di ogni software attraverso pratiche ed esercizi che realizzerà in classe con il professor.
  • Metodologia e concetti specifici di animazione digitale per capire le possibilità offerte da ciascun software in base alla recitazione e movimento.
  • 2D rigger e muovere i personaggi ritagliati in After Effects e Flash
  • adattamento digitale di caratteri tecniche di progettazione tagliato.
Software per l'utilizzo
Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Adobe Flash e After Effects.

Prerequisiti

Per prendere questa strada è necessario mostrare un demoreel o di un portafoglio contenente audiovisivi pratiche 12 di animazione all'inizio, caratteri in caratteri d'azione e di prestazioni.

Cursada
Data di inizio: 04 agosto 2018
Durata: Classi 18 - 72 hs
Inserito o giorni e orari: Sabato 10: 00 14 a: 00 ore.
completamento provvisorio: 1º dicembre 2018
Si riceverà un certificato di approvazione (approvazione tutte le istanze di valutazione) o di attestato di frequenza (attestante l'% presenze 80).

centro per l'impiego

Immagine Campus ha una centro per l'impiego dove pubblica periodicamente ricerche di lavoro richiesto dalle aziende più importanti in questo settore. Abbiamo anche un sistema di STAGE in società mira gli studenti più avanzati della gara.

preregistrazione
Messaggio:
Trattativa
Formazione continua

Questo corso di formazione consente di passare ad altri percorsi Animazione Area:

  • Se siete interessati in animazione per film o video giochi 3D, è possibile continuare Animazione professionale 3D con l'utilizzo di Autodesk Maya.
  • In alternativa Motion Graphics, Animazione e grafica 2D 3D concentrati sulla TV, con l'utilizzo di Adobe After Effects e cinema 4D.
Infrastrutture e le risorse
    Oculus
  • Aule attrezzate con le più moderne tecnologie.
  • Un PC per ogni studente, con il software necessario per quella presentata.
  • Proiettori e schermi per seguire le istruzioni e gli insegnanti.
  • Workshop di classe con un animatore, un computer e una tavoletta Wacom per studente.
  • Materiali per l'illustrazione e l'animazione, tavolette Wacom, scanner e il suono.
  • Nuove risorse tecnologiche disponibili per i nostri studenti e insegnanti: esperienze di realtà virtuale, con il nuovo Oculus Cristal Cove, HTC Vive, Leap Motion, Eye Tracker (esperienze di realtà virtuale); Ultimaker 2 + e Makerbot nel loro modello di replicatore, che saranno disponibili a tutti gli studenti di Image Campus per materializzare i prototipi 3D che sviluppano; Motion Capture (nuovo sistema Motion Capture) e console per videogiochi (PlayStation 4, tra gli altri).
  • L'aula virtuale (piattaforma online) sosterrà il vostro lavoro fisico quotidiano: troverete materiali di studio caricate dagli insegnanti, articoli valutazioni di sollevare TP, le qualifiche, indagini qualità educativa.
  • Auditorium. Caffetteria.
  • Wi-fi in tutta la scuola.
contenuti Grafici

Management Education

Campus Area Formazione Gestione delle immagini

Il nostro programma di studi, sviluppato in collaborazione con aziende e professionisti leader delle principali industrie creative sono il più riconosciuto nei settori della progettazione, animazione e 2D 3D, Video Games, Programmazione e Sviluppo applicata.

 

Aziende e / o professionisti che hanno contribuito a progettare il programma
JORGE CUÉLLAR Rendon
Artista professionista appassionato di direzione artistica, illustrazione, animazione e character design per progetti di cartoni animati, motion graphics, pubblicità e videogiochi per diversi media e marchi come: Mtv, Sesame Plaza, Visa, Disney Channel, Discovery Kids, Cartoon Rete, Cocacola, Paka Paka, Filmax, TDA, Telefe, Microsoft, Tenaris, Personal Kids, Kidloom, tra gli altri. Bachelor of Business Design and Communication (UP), Tecnico senior in Realizzazione completa di cartoni animati e laureato dal percorso professionale di Motion Graphics dell'Istituto Immagine dell'Istituto. Attualmente è coordinatore tecnico della tecnica superiore in fumetto, della tecnica dell'animazione tradizionale e digitale 2D e dell'area grafica digitale, illustrazione e animazione 2D in Image Campus.
Walter Lazzari
Walter Lazzaricarattere animatore professionista 2D tradizionale e Cut-Out. Lavorare per vari studi prestigiosi come Hook Up, Indiecito SA, Fort Musica, Illusione Studios, Marks, tra gli altri. Ha lavorato come animatore per la pubblicità, film e serie televisive, parte dell'area del film d'animazione come "Martín Fierro, un'avventura d'animazione", "Un film Eggs", "Boogie il oleosa"; Serie come "La Nave de Omi", "Doodlebops", "Bondiband" Per i canali Disney XD e Disney Junior. Ha diretto una serie vincente di un concorso per l'INCAA chiamato "Martin e Terry" Ha fatto storyboard per la serie vincendo un concorso per l'INCAA chiamato "storie Girls". Attualmente lavora come animatore freelance, docente e coordinatore della carriera di "Direttore Integrale di Cartoons" e "Tecniche di animazione, design e illustrazione" a immagine Campus.
Instagram
OSense O-Sense
Invia la tua consultazione
OSense O-Sense
eventi
OSense O-Sense
Vimeo
OSense O-Sense
Facebook
OSense O-Sense
Twitter
OSense O-Sense
Youtube
OSense O-Sense