Encuentro Núcleo - Edizione 2017
Quarta edizione Nucleo: riunione annuale della 3D Art, Animazione e Video Games
giorni: 3, 4 e 5 2017 novembre
Ingresso gratuito.
Con preregistrazione, attraverso questo link:
http://www.imagecampus.edu.ar/inscripcion-nucleo
Core è uno spazio che crea il legame tra studenti, ex studenti, appassionati, imprenditori, professionisti e le più importanti riferimenti di industrie locali e internazionali
PROGRAMMA
Es la tua occasione di formare voi, creare un collegamento per lo scambio di progetti e idee e di essere parte del mondo della 3D arte, la Animazione e Video mano di Campus Immagine, un istituto pioniere in America Latina nella formazione di professionisti in queste discipline.
Nell'ambito dell'evento si terrà la Nucleo 2017 Contest che assegnerà crediti educativi per il lavoro di studenti eccezionali.
attività
- concorrenza 2017 nucleo (in crediti formativi).
- conferenze
- Workshop
- classi aperte
- Tavole rotonde sullo stato attuale del settore con i dirigenti delle grandi aziende
- Mostra d'arte
- Campioni di lavoro degli studenti e laureati
- Proiezioni
- aree interattive dove si possono provare le ultime tecnologie (Oculus Rift, Leap movimento, Stampa 3D, Motion Capture)
- Giochi da tavolo e giochi di ruolo
- tornei aperti
- test Visualizza
- Musica dal vivo
- E molto altro ancora!
Studenti e Laureati
Essi presenteranno il loro lavoro e progetti.
Orario
Dopo aver conseguito il titolo di Direttore del Film presso l'Universidad del Cine, Lucas ha lavorato sulla creazione di progetti vincenti piattaforma per scaricare la loro esperienza e creatività per l'industria del gioco come produttore, direttore creativo e game designer, fondata nel 2010 OKAM Studio. Da allora ha lavorato su diversi titoli come "Metegol: Claw Pure" (basato sul film d'animazione di Juan José Campanella), "Last Carnival" (studio di sviluppo originale in coproduzione con Square Enix Latam), "Mr Bean Around the World "" Le avventure interattive di cane Mendonça e Pizzaboy "," Realms of the Void "," Ovar.io ". Lucas è capo della conferenza della materia dello script II della Direzione di Animazione e Multimedia dell'Università del Cinema.
Da 2006 ad oggi lavora nel mercato audiovisivo, fumetti e videogiochi come direttore d'arte e illustratore. 2009 2013 da un lavorato come co-autore della trilogia portoghese di graphic novel "Le avventure di Dog Mendonça Come e Pizzaboy", pubblicato a livello locale da Edições Tinta da Cina che a livello internazionale dalla Dark Horse Comics. In 2010 ha iniziato a lavorare come Art Director presso Okam Studio in pubblicazioni come "Metegol: Claw Pure", "Last Carnival", "Mr Bean Around the World", "Le avventure di Dog Mendonça Interactive e Pizzaboy", "Ovar.io "," Sh e come Direttore Creativo in "Realms of the Void".
Grande fan dei giochi in generale, sia di carte, di tavola, di ruolo o di videogiochi. secolo scorso iniziò nella vita giocoso, testare videogiochi Apple II + (Ultima IV) e giochi di carte (Il Signore degli Anelli: Terra di Mezzo) e delle miniature (Warhammer Fantasy Battle) quando non è roleando RuneQuest o chiamando Cthulhu. Ha anche dedicato molto agli scacchi e è Senior Internazionale Senior e International Referee. Nel settore professionale è dedicato al Marketing e ha esperienza in materia legale e nella pianificazione dei media, dopo aver lavorato per Perez Companc SA e per il Gruppo Telecom. Come redattore di riviste di videogiochi, Pedro elabora una visione dei giochi come utente, giornalista e infine come professionista di marketing.
"Sono generalista con oltre 10 anni di esperienza nel settore. Dai miei inizi, fare presentazioni in Flash, ad essere supervisore ombreggiatura per una completa 3D film d'animazione, il mio viaggio è stato uno dei costante apprendimento senza timore di qualsiasi sfida mi ha messo di fronte. ho 3 anni di lavoro per Malditomaus collaborazione più progetti che abbracciano i film, pubblicità, videogiochi e esperienze virtuali. Oggi, con più incoraggiamento a imparare che mai, entro nel mondo del VR con il motore di gioco Unreal Motore come base fondamentale per esplorare mondi che sequestrano i nostri sensi e rompono i paradigmi della nostra immaginazione ".
Ho lavorato nel reparto di coordinamento e poi ha lavorato presso il Dipartimento dei conti, questo mi ha permesso di sparare e lavorare con i migliori direttori creativi argentini e fare campagne pubblicitarie eccellenti. Poi ho lavorato per due anni presso Del Campo Nazca Saatchi & Saatchi. Ho lavorato per Disney Channel, coordinando l'esecuzione di pezzi di pubblicità e promozioni Latam in onda, poi ha lavorato in un'agenzia di pubblicità La Comunidad. 
Il suo fascino con il mondo del design e dell'animazione lo ha portato in nuovi percorsi e co-fondata nel 2004 Gizmo con Andrea Bacigalupo. Gizmo è uno studio di animazione con la rappresentazione a Buenos Aires, in Messico, Los Angeles e Madrid. Emmanuel ha una notevole capacità di definire il miglior stile visivo e concettuale di raccontare una storia o di sviluppare un brand. comprovata esperienza in una grande varietà di stili che vanno animazione 3D, animazione tradizionale e stop motion 2D, ha portato con successo più di progetti di re-branding 50 per nazionale ed internazionale durante i suoi canali di carriera.
Luciano Fleitas è rimasto attivo nel mondo della fantasia, del fumetto e del terrore attraverso le pubblicazioni in numerose riviste europee e molti giochi per cellulari indie. Ha eccelluto come portador per i giochi di Dragonscale Publishing e di giustizia artistica. Attualmente, oltre a servire come illustratore freelance e occasionale artista di tatuaggio, insegna il corso di Concept Art all'Apple Campus. Ha 30 anni, è il padre dei bambini 2 e ha una cagna denominata Ponyo.
Nell'anno 2001, ha fondato la sua casa di produzione "Creavision Films" e 2004 ha fatto il suo primo film indipendente, "1982, erano lì", che è stata assistita piloti che hanno combattuto nella guerra delle Falklands per sviluppare le battaglie aeree e ricrearli nel modo più sconvolgente. In 2009 Creavision Films in co-produzione con The History Channel made "1982 Guerra delle Falkland dall'aria". Con record al botteghino in tutto il continente, questo è considerato il documentario più completo sulle battaglie aeree della guerra delle Falkland. Negli anni successivi si è rafforzata come direttore dell'animazione dei vari progetti di documentari per il segnale panregional History Channel, tra cui "Squadrons of Honor" spiccano, "Templari in America", "2012, la fine delle profezie", " Titanic "e" Contatto extraterrestre ". Anno Progetto 2014 Robotech Valkyrie premiere un live action Fan Film che hanno un impatto notevolmente sui social network.
"Sono un artista digitale per oltre 14 anni fa. Da miei inizi in questa professione, ho avuto l'opportunità di lavorare in vari settori per la categoria avendo riuscito a prendere ciascuno di loro un sacco di conoscenze e bella esperienza. Ho lavorato come progettista meccanico in ingegneria ero direttore tecnico di Archviz Architettura, count Animazione Video Games e artista CG Pubblicità e Grafica in movimento. e 'stato direttore artistico a waypoint Studios e oggi ho sviluppato come scultore digitale lavorando per diverse aziende rinomate all'interno di dati di mercato raccoglibili ".
Ignacio Carlos Ochoa Lavora professionalmente in Animazione da 1998. Durante la sua carriera, è stato parte degli studi più importanti del paese, lavorando per numerose produzioni cinematografiche e televisive locali e internazionali. Ha inoltre insegnato e tenuto lezioni su Animazione in scuole, università e festival. Era il supervisore dell'animazione in "Condorito" il film.
artista passione professionale per la direzione artistica, illustrazione, animazione e character design per progetti di animazione, Motion Graphics, pubblicità e videogiochi. carriere di laurea: "fare Integrale Cartoons" (2009) e "Motion Graphics" (2011) Immagine Campus dell'Istituto, Buenos Aires. Produttore, Direttore Animazione e Rigging Cortometraggio laurea "gatto fuori" è stato selezionato per essere esposta nei più importanti festival del settore animazione come "Annecy - France", "Anima mundi - Brasile", "Pisaf - Corea" e "Voglio Animarte - Argentina". Ha partecipato nella direzione generale e la realizzazione di cortometraggi animati per MTV, Sesame Street, Cau singer Bornes, Coca Cola e Comedy Central. Character Animator per la serie: "Doodlebops" Disney Channel "Tincho" e "Il ritorno del Universo" di Pakapaka e intro animate: Fiction "laureati" di Telefe e il film "fiocco di neve" per Filmax - Spagna . Gioco Artista per "Mittens - MetroGames Disney" giochi "Doki - Discovery Kids" e "Giocattoli Alive - Piccoli Bytes". Direttore artistico per la serie animata 3D: "Juan y Yastay" e "Maggiore e Minore" dello studio Bujos per TDA. Attualmente è coordinatore e professore del corso di specializzazione in "Tecniche di animazione, disegno e illustrazione" in Image Campus.
Ha lavorato con Alex Dantas da 2009 in progetti cinematografici e televisivi con nomi come Ivete Sangalo e Ronaldinho, solo per citarne alcuni.
Tecnico di registrazione e post-produzione Audio, Sound Designer e Bachelor in Audiovisual Arts orientamento Sound. È il Progettista e Coordinatore del brano "Game Audio and Sound Design" e Coordinatore della Sound Area in Image Campus. Ha lavorato nel mondo audio per tutti i media audiovisivi: Film, TV, spot pubblicitari, Animazione, Multimedia progetti e installazioni e per alcuni anni ha iniziato a specializzarsi in trattamento specifico che richiede Sonoro mondo non lineare dei videogiochi. Dedicato alla didattica e alla ricerca e alla produzione artistica del suono, ha progettato e realizzato programmi per ogni esigenza nel settore Arti Audiovisive, condensando oggi tutti questi aspetti per creare il percorso di "Game Audio e Sound Design".
Sergio Baretto è laureato presso la quarta classe di sviluppatori di giochi di immagine Campus, Sergio ha lavorato nel settore audiovisivo in aree di sviluppo del gioco e software di programmazione. Funziona con diversi linguaggi di programmazione e strumenti, mirando allo sviluppo multipiattaforma. In 2011 ricongiunto Immagine Campus come insegnante e da allora si specializza nella formazione sia per gli studenti con competenze di programmazione che vogliono formazione strumenti e piattaforme specifiche, e coloro che, senza una preventiva conoscenza, vogliono entrare nel mondo di Programmazione dei videogiochi. Allo stesso tempo, consente di gruppi professionali di importanti produttori locali Giochi, contenuti in quanto queste aziende assumono regolarmente in Image Campus. Sergio è uno dei primi 
Professional 2D e Cut-Out animatore di caratteri professionali. Ha lavorato per diversi prestigiosi studi come Hook Up, Indiecito SA, Fort Music, Illusion Studios, Bujos, tra gli altri. Ha lavorato come animatore per la pubblicità, film e serie televisive, parte dell'area del film d'animazione come "Martín Fierro, un'avventura d'animazione", "Un film Eggs", "Boogie il oleosa"; serie come "La nave di Omi", "Doodlebops", "Bondiband" per i canali Disney XD e Disney Junior. Ha diretto una serie vincente di un concorso per l'INCAA chiamato "Martin e Terry". Ha realizzato Storyboards per la vincita di un concorso per l'INCAA chiamato "Historias Chicas". Attualmente lavora come animatore indipendente, insegnante e coordinatore della carriera di "Direttore Cartoon Integrale" e "Tecniche di Animazione, Design e Illustrazione" presso Image Campus.
3D animatore professionista e 2D digitale e Cut-Out. Laureata di carriera "integrale Cartoni making" di Immagine Campus in 2009. E 'stato co-sceneggiatore e sfondi artista laurea breve "gatto fuori" è stato selezionato per essere esposte nei più importanti festival del settore animazione come "Annecy - France", "Anima mundi - Brasile", "Pisaf - Corea" e "voglio incoraggiare - Argentina". Ha lavorato in film come "Racconti della giungla", "Anida e il circo galleggiante", "omissione", "Hugo, Paco, Luis e tre ragazze rosa"; TV animata mostra come "Tincho" e "Ich" e progetti per MTV, Coca Cola, Le Cube, Comedy Central, serie Sesame Street. Attualmente è coordinatore della carriera di "Direttore Integrale di Cartoons" e docente della stessa razza e "Produzione 3d grafica e animazione Film".
Argentino, sviluppatore, designer e tester di giochi da 1999. Insegnante in diversi Istituti Terziari da 2005. Ludocupata Sociale per lungo tempo, Ludotecario, Ludólogo, Esperto in Giochi da Tavolo, Imprenditore Giocoso. Diffusore e facilitatore di giochi da tavolo. Fondatore e direttore attuale di Lúdamente. Il suo scopo attuale è quello di poter integrare l'Argentina nel circuito mondiale dei giochi da tavolo (Usage and Design). Per il quale collabora con la diffusione e la formazione della storia e delle notizie mondiali della materia. Facilita la scoperta del mondo ludico degli adolescenti, dei giovani e degli adulti. Oltre agli anni 25 nell'industria turistica, marketing, gestione, vendita e bla, blah, blah. Docente, docente e panelista nei Giochi di Tavoli. Giuria del Giovane Zarate nella sua versione giocosa del 2012. Riferendosi a note radiofoniche, riviste e televisione. Consiglio di Amministrazione della Gilda TEG per più di sei anni.
Ha iniziato la sua carriera nel campo della macchina fotografica, fotografia e montaggio in film come Genocidio sociale, Las Palmas-Chaco, strade Chaco, El Faro, sole autunnale, Flop, il lato oscuro del cuore e dopo la tempesta. Dall'anno 2004 è il direttore generale di El perro en la Luna, produttore di contenuti audiovisivi specializzati nella televisione educativa con esperienza nel film documentario e nella pubblicità. Canal Encuentro per la televisione pubblica e realizzati numerosi cicli, sono: Mestieri I, Sport Argentino, Mini sport, per lo sport, Storia del paese Argentina nel ventesimo secolo, effemeridi, Bio.Ar, dodici 25 dieci anni di democrazia, Sezioni Pakapaka, Primo Soccorso, Amici della Ruota e La Banca. Nell'anno 2009 ha prodotto il documentario Alejandro Fernandez Moujan resistente e 2011 il cortometraggio The Sea, Cecilia Atan, paricipante nella competizione ufficiale al Festival di Cannes. Durante il 2010 ha fatto due importanti cicli per i bambini: la Musica da Giocare (Ronda Pakapaka) e l'incredibile tour di Zamba in Buenos Aires Cabildo. È stato produttore esecutivo e la direzione artistica del tour dello show Astonishing Zamba (musicale in Plaza de Mayo), Zamba Theme Park di Technopolis e bazar di Zamba. Per le miniserie Vientos de Agua, diretto da Juan José Campanella, ha fatto la progettazione e la composizione dell'apertura. 
