Arte, Animazione e Video Games
esenfritpt

Corso Audio Gioco

Percorso di formazione professionale intensivo

Suono e musica nel mondo non lineare dei videogiochi

DESCRIZIONE

Gioco audio è stato progettato per transites pienamente i compiti che rendono il lavoro del suono nei videogiochi; acquisire un modo diverso di pensare, comporre e implementare il suono e la musica, e imparare a risolvere le difficoltà del mezzo non-lineare e videogiochi multi-piattaforma.

L'audio nei videogiochi

I videogiochi sono caratterizzati dalla struttura narrativa non lineare: il giocatore interattivo è parte della storia e può modificare in ogni partita. Non possiamo, quindi, predefinire cosa, come o quando accadrà un determinato evento. Questo 'imprevedibile' stabilisce che il modo di lavorare utilizzato dai media lineari (animazione, cinema, TV) da un audio convenzionale editore non sia attuabile per risolvere completamente il suono in un videogioco richiede una formazione più specifico.

Da dove viene la musica dovrebbe transizione alla ragione per la battaglia, se non si sa quando il giocatore viene a confronto? o come ottenere questa transizione senza intoppi il suono? Quanto tempo dovrebbe suonare ambiente se il gioco può essere infinita? o quanto tempo ci vuole per ripetere un ciclo non noteranno, e ciò che è possibile per la dimensione del gioco di stoccaggio che la durata, se apparirà su un dispositivo mobile? È sempre il suono come il grido del personaggio, anche se ripetuto nel corso della lotta, o se ci si sposta attraverso spazi diversi? Come preparare la miscela di suoni e musica se essere fatto in tempo reale come eventi imprevedibili? Se voglio, per esempio, che vincere: musica di corte o diminuire la sua dimensione, viene visualizzato un effetto sonoro, iniziare a contare il punteggio e dura solo come accumulato Come faccio a gestire tutte queste azioni in l'audio del gioco per essere licenziato? Da dove viene videogioco programmatore in tutto questo?

Con l'apprendimento Campus gioco Audio Immagine raggiungere specializzata nella progettazione suono e la musica per i videogiochi che richiede la conoscenza del settore.

Gioco Audio - NUOVO!

Perché studiare lo Game Audio sul campus delle immagini?
  • Aula con attrezzature di prima qualità
  • Possibilità di andare in uno studio Sound Sound
  • Implementazione di musica e anche Sound Design in Wwise - Strumenti teorico-tecnici per il lavoro concettuale di Sound Design.
  • Gestione multipla sortware suono, vedere i pro ei contro - - L'esperienza facendo sound design, composizione musicale e la realizzazione di propri giochi Immagine Campus, da Mobile, PC e Virtual Reality alle tecniche teoriche per attrezzi da lavoro compositive musicali
  • Possibilità di esperienza pre-lavoro relativa a programmatori e programmatori di giochi
  • Creazione di effetti sonori propri.
  • Creazione di strumenti musicali virtuali
  • Elaborazione del segnale audio
  • Sintesi sonora
  • Foley
  • Vocare il design per i personaggi
Che cosa impari

si impara

  • strumenti tecnici e concetti teorici necessari per svolgere pienamente e in modo indipendente, le diverse attività che costituiscono il mondo dei suoni e della musica in un videogioco.
  • A disposizione testamentaria, creare e trasmettere propri concetti narrativi della comunicazione audiovisiva da un diverso modo di pensare e di suono composizione musicale maniera non lineare, che arricchiranno la produzione di un videogioco.
  • Per lavorare con processori e software necessarie per attuare le azioni e gli eventi sonori mix audio in tempo reale, come il gioco.
  • Un'opera suono e la musica del gioco / adaptive / modo generativo interattivo
  • Doppiaggio e di elaborazione vocale per la creazione di personaggi realistici e fantastici.
  • Per creare i propri effetti sonori attraverso molteplici strumenti (processori audio, sintetizzatori e una Foley vivente).
  • Strumenti per comporre e produrre musica nei videogiochi, tenendo conto del concettuale e l'implementazione nel gioco, lavorando con acustica, strumenti virtuali, i campioni e la registrazione e sala miscelazione.
  • Per progettare i propri strumenti virtuali.
  • Programmazione audio in ambienti visivi.
  • Per comprendere appieno il processo di creazione di un videogioco attraverso pratiche sviluppate videogiochi Immagine Campus
Requisiti
Conoscenza generale di audio, conoscenze di progettazione e composizione del suono e / o la musica nei mezzi audiovisivi e / o di produzione / musica Sonora.
Profilo dei laureati

Profilo dei laureati

Gioco Audio'll essere studia desempeñarte in attività quali:

  • Progettazione, realizzazione e mixaggio audio e video musicale in WWiSE.
  • implementazione audio in Unity.
  • Diversa gestione Daws conoscendo i loro vantaggi e svantaggi.
  • Editing e post-produzione Dialoghi per la progettazione di carattere
  • Comporre musica e implementare ambienti non lineari
  • Creazione di strumenti virtuali
  • Progettazione e realizzazione ambienti ed effetti sonori di elaborazione audio e sintesi del suono.
  • Audiovisivi programmazione Pure Data e Reaktor.
  • Interactive / generativa / audio adattiva.
Si riceverà un certificato di approvazione (approvazione tutte le istanze di valutazione) o di attestato di frequenza (attestante l'% presenze 80).

centro per l'impiego

Immagine Campus ha una centro per l'impiego dove pubblica periodicamente Opportunità di lavoro richiesto dalle aziende più importanti in questo settore. Abbiamo anche un sistema di STAGE in società mira gli studenti più avanzati della gara.

Cursada
Data di inizio: 28 settembre 2018
Durata: Classi intensivi 20
Inserito o giorni e orari: Martedì e Venerdì dalle 19: 00 22 a: 00 ore.

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Infrastrutture e le risorse
Oculus
  • Aule attrezzate con le più moderne tecnologie.
  • Un PC per ogni studente, con il software necessario per quella presentata.
  • Proiettori, schermi per seguire le istruzioni e gli insegnanti.
  • Auricolari, Audio Controller Midi per studente
  • sala di registrazione negli studi "TAMABA Registrazione" sono attrezzate per la registrazione di Foley, suoni e musica in generale.
  • Camera in Studi "TAMABA registrazione" di miscelazione.
  • Near Field Monitor per l'ascolto in classe
  • L'aula virtuale (piattaforma online) sosterrà il vostro lavoro fisico quotidiano: troverete materiali di studio caricate dagli insegnanti, articoli valutazioni di sollevare TP, le qualifiche, indagini qualità educativa.
  • Auditorium. Caffetteria.
  • Wi-fi in tutta la scuola.
contenuti Grafici

Management Education

Campus Area Formazione Gestione delle immagini

Il nostro programma di studi, sviluppato in collaborazione con aziende e professionisti leader delle principali industrie creative sono il più riconosciuto nei settori della progettazione, animazione e 2D 3D, Video Games, Programmazione e Sviluppo applicata.

Aziende e / o professionisti che hanno contribuito a progettare il programma
Eugenio Fernández Taboada
Eugenio Fernández Taboada Tecnico di registrazione audio e post-produzione, Sound Designer e Bachelor of Audiovisual Arts Orientamento sonoro. Ha lavorato nel mondo audio per tutti i mezzi audiovisivi: cinema, TV, spot pubblicitari, animazione, progetti multimediali e installazioni. Per alcuni anni ha iniziato a specializzarsi nello specifico trattamento del suono richiesto dal mondo non lineare dei videogiochi. Dedicato alla didattica e alla ricerca e produzione artistica del suono, ha progettato e realizzato piani di studio per ogni esigenza dell'industria dell'audiovisivo. Referente dell'area sonora e percorso di formazione professionale di Image Campus
FILMOGRAFIA: https://www.imdb.com/name/nm9317699/

Luciano Martin Cabrera
Luciano Martin Cabrera
orientamento degli studenti Electronic Arts Degree Sound. Sound designer in SoundInWords e musicista professionista. Lavora nel mondo della Audio dal 2008 e dal 2012 si specializza in Sound Design per personaggio dei videogiochi, avendo partecipato a progetti di aziende Entretainment come Blizzard, Sony, EA, tra gli altri.

Luis Monrocle
Luis MonrocleÈ un tecnico musicale con orientamento al pianoforte (Astor Piazzolla Conservatory) e un Bachelor of Musical Arts con un orientamento compositivo. Ha fatto diversi lavori come Orchestrator nell'area del Musical Theatre e come compositore ha collaborato in Film e Videogames. Attualmente è impegnato nell'insegnamento, nella ricerca e nell'attività come compositore di musica per i media audiovisivi.

Mauro Aramburu
Mauro Aramburu Insegnante di 2014 della produzione e implementazione di musica e audio per i videogiochi. Studente di laurea in musica e tecnologia e composizione musicale. Lavora come Sound Designer, Musical Composer e Audio Integrator. Ha realizzato musica elettronica sotto lo pseudonimo di "kytdkut" e ha eseguito diversi concerti di improvvisazione guidati da media elettroacustici.

Christian Fernando Perucchi
Christian Fernando Perucchi E 'compositore Orquestador, arrangiatore e sound designer con oltre 11 anni di esperienza e più di crediti 70 nella musica e sound design per i videogiochi, il cinema e l'audiovisivo. Ha studiato composizione e l'insegnamento di laurea in chitarra classica e violino al Conservatorio di Astor Piazzolla. Lavora dal 2004 nel settore dei videogiochi, avendo lavorato per aziende come Square Enix, OPQAM, un cervello, sesto vocale SA, giochi Thotwise, OKAM STUDIO, Huusmann Media, ZupCat, Lost Spell Giochi, Incubatore giochi, tra gli altri, a sua volta ha esperienza di lavoro per il mobile, PC, PS4, XBOX ONE e VR.

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